Ellinizm və müasirlik arasında Isadora Duncan

Ellinizm və müasirlik arasında Isadora Duncan

  • Isadora Duncan.

    DAVIDSON Jo (1883 - 1951)

  • Isadora Duncan.

    WALDRAFF Franz (1878)

  • Walter Rummel ilə Isadora Duncan.

    BORDELLE Antuan (1861 - 1921)

© ADAGP, Şəkil RMN-Grand Palais - T. Ollivier

Bağlamaq

Başlıq: Isadora Duncan.

Müəllif: WALDRAFF Franz (1878 -)

Göstərilən tarix:

Ölçülər: Boy 29.4 - Genişlik 22.8

Texnika və digər göstəricilər: Qələm, suluboya yuma. Roland Bossard Kolleksiyası.

Saxlama yeri: Şəxsi kolleksiya

Müəllif hüquqları ilə əlaqə: © Foto RMN-Grand Palais - G. Blot / Bütün hüquqlar qorunur veb sayt

Şəkil istinad: 07-538783

© Foto RMN-Grand Palais - G. Blot / Bütün hüquqlar qorunur

Bağlamaq

Başlıq: Walter Rummel ilə Isadora Duncan.

Müəllif: BORDELLE Antuan (1861 - 1921)

Göstərilən tarix:

Ölçülər: Boy 0 - En 0

Texnika və digər göstəricilər: Suluboya. Təxminən 1918-1920.

Saxlama yeri: Bourdelle Muzeyinin veb saytı

Müəllif hüquqları ilə əlaqə: © Foto RMN-Grand Palais - Bullozsite veb

Şəkil istinad: 00-022194

Walter Rummel ilə Isadora Duncan.

© Foto RMN-Grand Palais - Bulloz

Nəşr tarixi: Fevral 2016

İtalyan dilində Agrégée, Versal Saint-Quentin-en-Yvelines Universitetində Müasir Tarix üzrə Doktorant

Tarixi kontekst

Rəqsini mənbələrindən çəkərək yeniləyin

Təbii hərəkətlərə və rəqs edənlərin bədənlərinə və hərəkətlərinə daha uyğun geyimlərə əsaslanan sərbəst rəqsin lideri Isadora Duncan haqqında mifin saxta olduğu bütün avanqardların nümayiş etdiyi Parisdədir. . Anası tərəfindən təhsil almış, ailə evinə, azadlığa və təbiətə və sənətə olan bir sevgiyə qurban olan istedadlı bir pianoçu, Isadora rəqs üçün erkən bir istedad nümayiş etdirir, ancaq akademik rəqs öyrənmək və yerləşməkdən imtina edir. rəqqasələrin gündəlik həyatı olan Pointe ayaqqabılarının, korsetlərin və taytların boyunduruğuna əyilmək üçün Degas qeyd etdi (bax Edgar Degas tərəfindən görüldüyü Paris Opera baleti). 1900-cü ildə Avropaya gələn rəqqas, London, Parisdəki sənət salonlarında diqqət çəkdi, burada Loïe Fuller tərəfindən dəstəkləndi (bax səhnədəki Sembolizm təcəssümü Loïe Fuller), Münih və Berlin.

XX əsrin ilk iki onilliyi ərzindəe əsrdə Isadora Duncan sənətçilər üçün ideal bir modeldir: Parisdən keçmək və ya yaşamaq, dizaynerlər, heykəltəraşlar və fotoqraflar onun və onun rəqsindən ilham alırlar.

Şəkil təhlili

Müasir bir muzdan rəqs etmək sevinci

1907-ci ildə Amerikalı heykəltəraş Jo Davidson Parisdəki Ecole des Beaux-Arts təhsil almağa gəldi. Orada Isadora Duncan ilə tanış oldu, sonra müvəffəqiyyətinin zirvəsində: Davidson bu xırtıldayan qələm işində rəqqasənin ayaqları və qol əzələlərinin ahəngdar əyrilərini burada nümayiş etdirə bilər. 1912-1913-cü illərdə Bourdelle tərəfindən istehsal olunan Théâtre des Champs-Élysées metopları.

Bu heykəl gözəlliyi, 1902-ci ildə Fransada əvvəlcə Parisdə, daha sonra Mentonda məskunlaşan Alman Franz Waldraff tərəfindən çəkilmiş suluboya ilə dirçəldilir, dəstlər, panellər və kitab illüstrasiyaları istehsal edir. Xətlərin sadəliyi və arxa plan rənglərinin təravəti, bədənin səmimi və çəhrayı tunikanın dalğalı kıvrımlarından zərif şəkildə, Isadora'nın göz qamaşdıran və şən lütfünə yaxşı uyğundur; rəqsdən əldə etdiyi xoşbəxtlik də üzündə görünür.

Onun ifasında iştirak etdikdən sonraTauriddəki İfigeniya de Gluck, 1909-cu ildə Antuan Bourdelle, Isadora Duncan sənətinə həvəsli idi; tamaşadan bir gün sonra, Isadora-dan ilham alaraq bədii bir istehsalına başlayan yüz əlli rəsmdə yaddaşı qoruyur. Bu əsərlər arasında sırasıyla Isadora Duncan və Alman pianoçu Walter Rummel (1887-1953) tərəfindən təmsil olunan rəqs və musiqini qeyd edən rəsmlər dövrü var. 1908-ci ildən bəri Parisdə yaşayan Rummel, Debussy musiqisinin ən vacib təbliğçilərindən biridir (baxın Debussy və musiqi dirçəlişi); 1918-1920-ci illər arasında dərin estetik ucalıq işarəsi altında Isadora ilə sentimental və bədii əlaqələr qurdu.

Bourdelle, dövrün ən uğurlu bu suluboya, eyni mövzuda göstərdiyi "1-ci eskiz" olduğunu qeyd etdiyi başqa bir suluboya qeyd etdiyi didascalie tərəfindən şərhinə işıq tutdu: "Isadora dahisi rəqs edin. / Pianonun əsrarəngiz ruhu. Musiqiçi Rummel və musiqili Sfenks. Isadora Marseillaise rəqs edir. Oxuyan göyərçinlər. / Dəfnə çələngi şagirdlərin tacıdır ". Qaranlıq fon qəhvəyi və qızıl siluetləri və daha güclü bir əksinə, personajların cəsədlərinin səmimi olduğunu ortaya qoyur. Pianonun gücü, ayaqları pəncələrini təşkil edən alətlə eyni görünən musiqili Sfenksi ram edir. Pianonun qarşısında Vazo rəsmlərini və ya Yunan frizlərini xatırladan bir pozada təmsil olunan Isadora, işinə davam edəcək şagirdləri ilə əhatə olunmuşdur. Dəfnə və göyərçinlər sənətin gətirdiyi şan və barışı canlandırır.

Təfsir

Ellinizm müasirliklə qarışdı

XIX əsrin sonundae əsrdə balet texniki və estetik cəhətləri ilə yanaşı ictimai təsirləri ilə də bağlı radikal bir mübahisənin mövzusudur. Avropada kişi, kübar və son dərəcə intellektual bir mühitdə dünyaya gələn, bədənin çox sərt bir intizamı ilə tənzimlənən və tənzimlənən akademik rəqs, üç amerikalı qadın, Loïe Fuller tərəfindən yaradılan yeni bir rəqsə qarşı çıxır (bkz. Loïe Fuller, təcəssüm Səhnədəki simvolizm), Isadora Duncan və Ruth St Denis. Bu sənətçilər hər biri özlərinə görə, rəqsin digər sənətlərlə, xüsusən də təbiətlə (xüsusən Dunkanda) və elmi inkişafla (xüsusən də Dunkanla) ünsiyyət və elm tərəqqisi ilə ünsiyyət yolu ilə cəsədləri azad edən və ruhları yüksəldən ümumi bir təcrübə rolunu iddia edirlər. Fuller üçün); Bundan əlavə, bu üç rəqqas Amerikalı və Avropalı qadınlar üçün bir azadlıq modelidir.

XIX əsrin əvvəllərindəe əsrdə, obrazlı sənətlər üçün Antonio Canovada mübahisəsiz ustası olan neoklasik dalğa zamanı rəqs artıq Yunan sənətindən təsirlənmişdi, ancaq estetik məqsədlər üçün; XX əsrin əvvəllərindəe yüzyılda, Isadora Duncan'ın Yunanlaşdıran xoreoqrafiyaları, rəqsdə inqilab etdi, itirilən bir ənənəni canlandırdı və müasir rəqsə təbii yol göstərdi. Isadora'nın cəsədin azad edilməsi üçün apardığı mübarizə Almaniyada məmnuniyyətlə qarşılanır Frei-Körper-Kultur ("Sərbəst bədən mədəniyyəti"). 1905-ci ildə, Isadora Duncan ilk məktəbini Berlində, ardından 1913-cü ildə Meudonda və 1921-ci ildə Moskvada açılan iki məktəbi qurdu. Ən məşhur şagirdləri, Isadoranın tənqidçi Fernand Divoire tərəfindən "Isadorables" ləqəbli altı gənc qızdır. iki övladının faciəvi ölümündən yeddi il sonra, 1920-ci ildə rəsmi olaraq qəbul edildi.

Rodin, Bourdelle, Grandjouan və Dunoyer de Segonzac kimi sənətkarların və yaxşı beynəlxalq cəmiyyətin pərəstiş etdiyi, qarışıq həyatı üçün tənqid olunan Craig və Stanislavski kimi rejissorların heyran olduğu Isadora qeyri-ciddi qadın deyil: mübarizə aparır ədalətli bir cəmiyyət qurmaq üçün və dünyanın hər yerində kasıb uşaqların yerləşməsi, bəslənməsi və təhsil alması üçün sadiqdir.

1927-ci ildə Isadora Duncan Nitsa'da faciəvi bir sona çatdı: kabrioletinin təkərinin qulağına ilişən pərdəsindən boğularaq öldü. Bu absurd ölüm onu ​​inqilabi yolda dayandırır, amma əfsanəsi artıq doğulub.

  • qədimlik
  • rəqs edin
  • qadınlar
  • Dunkan (Isadora)
  • ulduz
  • müasirlik

Biblioqrafiya

Isadora Duncan, 1877-1927, canlı bir heykəl, Musée Bourdelle'deki sərginin kataloqu, 20 Noyabr 2009 - 14 Mart 2010, Paris, Éditions Paris Musée, 2009. Odette ALLARD, Isadora, Ayaqyalın Dansçı və ya Isadorian İnqilabı: Isadora Duncan'dan Malkovskiyə, Paris, Éditions des Ecrivains Associés, 1997 Isadora DUNCAN, Mənim həyatım, Paris, Gallimard, 1932. Isadora DUNCAN, Isadora inqilabı rəqs edir, Paris, Editions du Rocher, 2002. Isadora DUNCAN, Gələcəyin Rəqsi, Sonia Schoonejans tərəfindən seçilmiş və tərcümə edilmiş mətnlər, ardından Isadora Duncan haqqında məlumat Élie Faure, Colette və André Levinson, Paris, Éditions Complexe, 2003.

Bu məqaləyə istinad etmək

Gabriella ASARO, "Ellinizm və Modernlik arasında Isadora Duncan"


Video: Azərbaycan necə yaranıb? - ƏN DƏQİQ VERSİYA